キュタヒア以外の地域で活躍中のアーティスト

今年から始めましたキュタヒア・アートをご紹介するサイトに

キュタヒア以外の地域で活躍中のアーティストも随時ご紹介していくことになりました。

トルコには、本当にたくさんの芸術活動をされている方がいらっしゃいます。

その始めはアンカラ在住のフェルト作家、オズヌル・ドンメズ氏です。

https://kutahya-art.org/free/anothercityartists

オーストラリア産のスーパーソフトウール100%を使用し、染め、デザイン、絞り、縫製の全行程を行います。

全て１点もの！　当然ですね～

素晴らしい色合いですね

こちらは表裏両方使用できるコートです。大作ですね！

ソフトウール100%はとても軽く温かいです

以下は額縁付のフェルトをカンバスとした絵画です。

彼女は個展を３回開いています。そのうち、女性をテーマとした「Woman Who Make House To Home.」という題材の絵画をいくつかご紹介します。

私は個人的に彼女のフェルト絵画が好きです。彼女の伝えたいことが絵画を通じて理解できるからです。

アンカラを中心に活躍しています。

フェルト帽子（ミルクティー色でした！）やシフォンスカーフ+フェルトもあり、本当に素敵な作品ばかりでした（全て写真に撮ったつもりでしたが、アップ出来ない程ピンボケでした！失礼！）

サイトにも書きましたが、彼女は本来、農学専門の種子専門家です。その小麦とトウモロコシ種子の研究リサーチの為に出向いたメキシコでご主人と出会われたそうです。退職後に始めたフェルト作家の道。ご夫婦揃って彼女の個展をご案内されます。とても気さくで素敵なご夫婦です。

こちらの作品は一部、この夏に日本の「トルコフェア」に出展を予定しています。

また、具体的に決まりましたらお知らせいたします。

お楽しみに！

正倉院とヴィトン

こんにちは。今日は前回の正倉院の続きです。

年１回開催されます「正倉院展」
第67回（2015年度）に公開された「紫檀木画槽琵琶」のデザインがルイ・ヴィトンのモノグラムにそっくりだと話題になりましたね。

1300年前より　日本：正倉院貯蔵

（ The National treasures of Japan : about 1300 years ago )

で、こちらがその話題のヴィトン・モノグラム

この頃はコピーライトなかったんでしょうか？　笑

1878年　かの有名なパリ万博で「ジャポニズム」旋風が巻き起こります。

もちろん、ルイ・ヴィトン氏も例外ではありません。

当時ゴッホ・セザンヌ・ルノワール・モネ達に多大な影響を与えました。

ルイ・ヴィトン氏　（元情報：https://www.tv-asahi.co.jp/ss/131/japan/top.html　）

日本には「家紋」モチーフがあります。その家紋に影響されたルイ・ヴィトン氏は「LV」と正にイニシャルを入れ「家紋」としたのです。

市松模様➡「ダミエ」として影響されていることは言うまでもありません

ま、正直に言いましてオリジナルが日本でヴィトンは救われていますよね。

これが他の国でしたら、今頃大騒ぎの上、小さな国ひとつの予算ほど賠償請求していることでしょう。

当時からパリでは偽物と業者間の壮烈なデザインコピー闘争があったようです。難しいですね。こういった市場を作る仕掛けともいえるブームとコピー。やはり丸ごと、そのままコピーするのは道徳に反しますね。アーティストではなく「技術者」ですね。

日本人としては、誰しもが知るルイ・ヴィトンに影響を与えたデザイン画が日本である事は誇りですね。

やはりデザインを生み出してこそ、アーティスト。これを知ってしまうと、ヴィトンの技術だけを評価してしまいますね。実際、日本の漆塗り技術を用いた「櫃」をヴィトンは取り入れたそうですから、技術者ですね。

ヴィトンから新しいデザイン画は生み出されているのでしょうか？技術力の「Tiger」シリーズはシンプルで男性には良いかと思いますが、デザインではないと思います。

2003年に村上隆氏とのコラボも既に16年前。これも日本による験担ぎですね。

伝統技術を影響させて良いモノづくり。更に進化し続けるには、やはりデザインは大切ですね。

肝心の「紫檀木画槽琵琶」はペルシアに起源を持つとされる4弦の琵琶です。オリエンタルな雰囲気と規則正しく配列された木画（モザイク）に象牙や鹿の角を用いられた素晴らしい芸術弦楽器です。

文末になりましたが、キュタヒア・アーティストのシェムセッディン・ダレン氏の琵琶を弾く女性を描いた素晴らしいタイル画をご紹介します。

タイル20枚での作品です！　いつも笑顔のダレン氏の作品の中で私はこちらのパネル作品が一番好きです。素晴らしいですね！

日本にも渡って来た宝相華模様 正倉院

こんにちは。令和初年度、世界が平和でありますように。

今日は日本にもある伝統柄、宝相華について書きます。

トルコを代表する16世紀のイズニックデザイン画はイラン・タブリーズの陶工から取り入れ、宮殿のデザイン係りにより開発されました。
その中でも多くは中国の唐草模様からも取り入れました。

その中国の唐草模様は遥か昔、唐(7-10世紀）の時代から盛んに生産されました。唐草模様、絵付けが盛んになった唐時代は世界を旋風します。それ以前は黒陶、青磁、鉛釉、そして技術の向上した黄釉・緑釉のかかった白磁が開発、生産されていました。

その唐草模様は大陸のウイグルから来ています。てっきり中東模様と思っていましたが、ウイグルからはTezhipやminiatureも中東文化へ継承されています。シルクロードとは、名の通り中国大陸と中東を結ぶ文化道です。

その華やかな文化は7世紀日本にも受け継がれました。聖武天皇ゆかりの品々です。
宝相華模様として有名な正倉院に保管されている国宝の数々です。

その中でも、まずはこちらをご覧ください。

兵庫県立考古博物館貯蔵　

こちらは、その唐時代全盛期に遣唐使により日本に渡りました「金粒珠玉象嵌宝相華紋六稜鏡」です。見事に中東文化を思わせるデザイン装飾ですが、実はウイグル経由の中国大陸から伝わっています。この六稜というシンメトリックにもジオメトリックにもなるデザインを使用しているところは現代の中東文化の原点を見ているようです。

中東が先かウイグルが先かという点では、シュメール文明にシンメトリックデザインは存在していたようですので、中東が先ですね。この辺りは勉強不足です。

宝相華デザイン　正倉院

金銀鍍宝相華文透彫華籠（京都国立博物館：国宝）

こちらは完全に唐草模様ですね。豪華な仕上がりです。
デザインは着物にも反映されたのは当然の流れですね。

正倉院文様　（詳しく説明されている元情報先はこちらですhttps://www.e-kotto.com/topics/2015061029e-kotto-new.html）


なるほど、天平文化は正にシルクロード文化の日本開花だったのですね。
今更ながら、こちらトルコに来てから日本史を観て知りました。聖徳太子の服装や様相はウイグルのテングリ族と言われる民族にそっくりです。

正倉院デザインを元にファブリックデザインを起こしている企業より

左端「菱型花卉」はスルタンのお墓に使用されているデザインに似ていますね。

という訳で、私も宝相華デザインにチャレンジ！

自己満足100点！　　宝相華デザインは約1400年前に日本へ来ていたんですね！

素晴らしいデザインは生き続けるのですね

確かに着物はいつの時代もファッション界にインスピレーションを与え続けて来られたのも、絶えることなく1400年以上デザインを改革し続けた日本の職人芸によるものです。

着物には幾何学模様、花、鳥、唐草、宝相華、沢山モチーフがあります。これは日本の財産です。

改めてシルクロードと海を越え日本との文化の繋がりに深く感銘を覚えました。